5 dic 2007

MULTIVISIÓN SEñAL QUE SE PAGA PARA COMPRAR MASTV

INTRODUCCIÓN


La televisión se reconoce como el medio de comunicación más atendido en México. La historia de este espacio tuvo su nacimiento en el siglo pasado y es precisamente durante aquello años donde la televisión mexicana marco el rumbo de sus funciones.

En el plano de lo ideológico, este medio debía de atender las siguientes funciones sociales: informar, educar, entretener y promover las características culturales de la sociedad.

Sin embargo, se sabe que en nuestros días los dueños de las grandes, medianas y pequeñas emisoras televisivas sólo se ocupan de entretener al tiempo en el que informan o deforman sobre la realidad, dejando de lado la difusión cultural y artística. Situación que tiene que ver con la intención empresarial, es decir comercialización de los espacios de difusión masiva.

La comercialización se refiere a la publicidad transmitida por los canales, así como a los pagos que realiza un individuo por recibir una señal de televisión en la que se incluya una barra de canales diferentes a los de televisión abierta.

Bajo este sentido aparece Multivisión, empresa que nació en el año de 1989 y que hoy en día transmite dos canales de producción mexicana y entre otros de origen extranjero. Cual sea el origen todos los mensajes que en ese espacio se transmite inciden directamente sobre el pensamiento humano de la sociedad mexicana y que tal vez sólo exhorta a comprar.

Hay quien afirma que el futuro de la televisión mexicana con calidad está en la televisión por cable, sin embargo, habrá que aclarar a que se refiere cada quien con el concepto de calidad. O se trata sólo de una nueva manera de disfrazar la comercialización.

OBJETIVOS



Ø Investigar el nacimiento de una de las televisoras de paga más antigua en México.

Ø Esbozar el presente y por que de la decadencia de la televisora Multivisión

Ø Presentar las contradicciones del sistema de televisión por cable





METODOLOGÍA



Para lograr los objetivos fue indispensable realizar una investigación sobre el contexto histórico social en el cual aparece Multivisión. Para lograr la recolección de datos se recabó información de la Internet como fuente bibliográfica y como fuente primaria se recabaron dos entrevistas a colaboradores de la televisora.

Para tocar el tema teórico que sustenta las conclusiones de la investigación, se investigo sobre la importancia de los medios de comunicación masiva y la vida cotidiana como espacio para la construcción social.

Una vez que se obtuvo la información, se redacta a manera de ensayo y reportaje como aparece multivisión y desde luego como esta empresa toma relevancia en la historia de los medios de comunicación a nivel académico y cultural.

Al final del desarrollo se presentan conclusiones de la investigación.

DELIMITACIÓN TEÓRICA


La vida cotidiana como espacio de construcción por los medios de comunicación


Desde la época de los griegos se reconoce que la realidad es cambiante y dinámica, fue precisamente en ese marco histórico donde se atendió el devenir de lo humano como elemento principal que se describe con la contradicción, las oposiciones y el cambio.

Es un proceso donde se combina presente, pasado y futuro. Situación en la que se abre el camino para pensar dialécticamente, mismo en el que se asume la contradicción, la diferencia, y la tensión en cada momento de devenir de lo humano en el mundo.

Tal concepción filosófica aborda la dialéctica como un compromiso con la posibilidad, la negación creativa, la imaginación y en evidencia, con la transformación del mundo. Se supone que es en este espacio donde la mujer y el hombre desarrollan su experiencia vivida, en el terreno social, donde el arte, la ciencia y la filosofía sucumben ante el paso del capitalismo.

Y aunque hoy en día la moda recae en la globalización, es importante rescatar que cual sea el modus vivendi económico, o dicho de otro modo, sobre explotación del hombre y el entorno, no se puede y debe olvidar que los medios de comunicación masiva, funcionan como instrumentos, con ellos se imponen a la sociedad una serie de exigencias.


Según Kosik, en las sociedades poscapitalistas los medios son señalados, no por su existencia como producto de la sociedad burguesa, sino por el uso como agentes promotores del envilecimiento, en ellos se promueve la idea de que la felicidad se logra con comodidades; lo racional consiste en manejar y manipular a los otros; y lo bello es todo lo que carece de forma y armonía.

En este sentido el autor hacer recordar que el papel que los medios de comunicación como la televisión se enfrentan a la destrucción y construcción de paradigmas ideológico y sociales, los cuales ofrecen la oportunidad de transformar la cultura de un grupo social.

Sólo que en su paso en las sociedades actuales se ha otorgado suma importancia a la emisión de mensajes con fines de comercialización explotación de la realidad. En un mundo donde el consumo es un modus vivendi para muchos individuos.

El actual desarrollo de los medios de comunicación sobre todo en las naciones de América latina hace evidente una forma de vida cotidiana dictada por los medios.

La vida cotidiana debe asentarse que está formada por un sinnúmero de personas particulares. El individuo particular es un sujeto social desde el momento en que nace; en ese momento inicia la socialización.

En consecuencia, puede afirmarse que la base de toda sociedad es en esencia, la vida cotidiana, considerando que en cada sociedad, la vida cotidiana es diferente. Es necesario señalar que entre el particular y la sociedad, como totalidad, existe una relación dialéctica que consiste en la reproducción del uno a través del otro.

Es importante recordar que ante la presente sociedad de la información, ese proceso que nos hace seres sociales está dictado en mucho por el bombardeo visual, principalmente televisivo, pero el punto esta en identificar como es que este medio de comunicación, al que yo me atrevo a llamar pandémico, hoy es capaz de transformar realidades y culturas.

Giovanni Sartori dice que si bien la televisión divierte, entretiene y relaja, también invade nuestra vida, incluso se afirma como un demiurgo. Sobre todo por que no sólo informa sino que también forma. Estos procesos hacen recordar que se logra un condicionamiento sobre la construcción de la vida cotidiana misma en la que ocurren cambios radicales.


La tarea de los medios en la sociedad industrial moderna consiste en llegar hasta la intimidad de la sensibilidad humana, a lo profundo de sus hábitos, modificándolos y dirigiéndolos hacia el consumo irracional de mercancías, además, a constituir un sistema de pensamiento que permite la reproducción del sistema en sus contenidos y funcionamiento.


MULTIVISIÓN: NACIMIENTO, CONTENIDOS Y PRESENTE
Reportaje

Sartori es puntual al decir que la televisión informa y forma, por ello es importante descubrir ¿Qué hay detrás de aquellos que diariamente están formando o deformando a la sociedad? Por ejemplo, las siglas MVS identifican a una de las televisoras de paga en México, el nombre oficial de esta empresa es Multivisión comunicaciones.

Víctor González, actual director de cámaras la televisora cuenta sobre MVS “Nació en el año de 1989 y es una de las empresas que pertenecen al señor Joaquín Vargas Gómez”

Al señor Vargas se le reconoce como fundador del emporio llamado JV Corporación en el se incluyen las empresas Multivisión, Telerey, Tele Globo, Multiradio Digital, Frecuencia Modulada Mexicana, Grupo Imagen y Corporación Mexicana de Restaurantes, a la que pertenecen lo mismo establecimientos de lujo que sitios como las cadenas Wings y Chili`s.

Víctor González forma parte de este equipo empresarial desde el año en el que se fundo, explica que el objetivo inicial del fundador era establecer un canal de televisión abierta. Sin embargo, la concesión se le negó, a cambio le otorgaron los permisos para establecer un canal de renta.


La historia del director de cámaras afirma a Telerey como precedente de la actual MVS. “Telerey era una casa productora de comerciales, en ella tenía todos los cimientos, lo único que le hacia falta era el master, el master es ese sistema operativo y tecnológico por el cual se recibe y transmiten señales de televisión”


Así, inicia MVS, la televisión, pues no hay que olvidar que esta empresa cuenta con otra cadena de medios por radio MVS radio, de hecho se le reconoce al señor Vargas como el primer hombre que funda una estación de radio en frecuencia modulada, de ahí que el va ganado terreno en la radio. El nombre de esa radioemisora era Stereorey la cual transmitió hasta el año 2000 un formato de música en inglés.

De hecho, en la actualidad MVS Radio es concesionaria de muchas emisoras dedicadas a la representación comercial en México, se sabe que cuenta con 90 estaciones en la república mexicana. Lo cual habla de la expansión que ha obtenido el emporio de esta familia.
Es importante marcar que Joaquín Vargas logró expandir su empresa gracias a la baja o casi nula competencia de televisión por cable que existía en aquel momento, Víctor González lo confirma, “Aquí sólo había cablevisión, pero no era nada, sus colaboradores de radio y Telerey lo animaron pues se daban cuenta que no había mucha competencia”
Desde luego la falta de competencia planteaba un panorama prometedor, sin embargo, Vargas tenía otros elementos que le hacían medir con mayor claridad el terreno, pues en el sexenio de Luís Echeverría el fue presidente de CIRT, incluso en una entrevista publicada en Internet el declaró “Durante mi administración al frente de la CIRT tuve conocimiento de que hubo personas cercanas al Presidente de la República que le aconsejaban “expropiar” nuestra industria y bajo ese clima político los radiodifusores estuvimos trabajando.
“La radio y la televisión tuvimos la enorme responsabilidad de destacar la actividad empresarial de nuestro país en aquellos años, así como abonar en la gran tarea de conquistar a plenitud la libertad de expresión. El entorno político nos fue adverso”
Con esto queda claro que el dueño de MVS si se puso a trabajar en el terreno de los medios pues la cadena de empresas que hoy se afilian a su emporio lo sustentan. Y es que este empresario distinguió los elementos que lo impulsaría para lograrlo, pues en la misma entrevista él señala, “La función social de la radio y la televisión se materializa de forma cotidiana a través del entretenimiento, la información, las expresiones culturales y educativas que la radio y la televisión difunden todos los días en todo el territorio nacional”
Su declaración se contrapone con lo que ha sido MVS desde sus inicios, pues Víctor González comentó en entrevista que desde sus inicios este canal por cable se encargo de difundir programas que sólo tenía la intención de entretener. “Se inician transmisiones con programas de deportes y películas que buscaban entretener”
Actualmente la televisora difunde sus programas por dos canales canal 52 y Exa tv, en los cuales se transmiten programas deportivos, películas y espectáculos, es aquí donde salta la incógnita ¿Cuáles expresiones culturales y educativa? Si la mayoría de la programación es de origen extranjero y lo que se produce en el canal es de carácter deportivo.

Tal vez se trata de reafirmar lo que sostiene Kosik sobre la destrucción de realidades para construir el escenario adecuado para la globalización. O simplemente se trata de buscar que el televidente se conforme con una programación de entretenimiento deportivo y musical.
Aunque, tal vez la función de la educación quede cubierta con canales como History Chanel, Discovery , CNC noticias y otros de procedencia extranjera, pues esta empresa dentro de los paquetes televisivos los incluye como programación. Es probable que gracias a ello MVS continua manteniendo suscriptores, pues no es secreto que quien actualmente gobierna en el ramo de la televisión abierta y de paga es Televisa, con SKY.
Desde luego la decadencia no es responsabilidad directa de la programación sino también de una lucha de poderes, Ignacio Suárez actual productor de la programación deportiva de MVS afirma “el futuro de la televisión en México esta en la televisión por cable” y es probable pero, parece ser que sólo uno tiene ventaja, TeleJan, perdón Televisa.
Y es que la familia Jan sabe mover a quien se necesite del camino, Ignacio Suárez recuerda lo sucedido en México con la ley Televisa y Tv Azteca “Cuando Tv Azteca empezó atacar a la casa farmacéutica SABA de manera muy fuerte fue por que es el hombre que se asocio General Electric dueña de telemando y NBC para establecer un nuevo canal televisivo, situación que no conviene a TV Azteca y Televisa, por eso lo atacan, pues ellos representan una verdadera competencia para derribar el emporio de Televisa y TV Azteca, que es de donde nace la famosa ley televisa”
“Esta ley se hizo para evitar que la empresa de General Electric entrara en México como alternativa, pues ya estaba consolidado” es el mismo quien resalta que quien se ponga a Televisa requiere de un gran poder económico, situación que limita a MVS, no sólo en economía, sino también en penetración de mercado y más aún de poder.
Y para quien dude si MVS a sido comidilla de Televisa, en un artículo de la revista Fortuna (publicada en Internet), Hugo González, publicó, El 4 de septiembre del 2002 autoridades judiciales catearon diversas instalaciones de MVS Comunicaciones, pues Televisa argumentaba el robo de su señal de televisión abierta.
Televisa sostenía que MVS tomó la señal y después negoció proponiendo un esquema comercial que no le interesó; por lo tanto, al ser dueña de la señales, exigió el pago como cualquier otro sistema de pago, pues según la televisora, MVS estaba lucrando de manera ilegal con sus contenidos al carecer de una autorización para revender la señal.
Desde luego esto tiene un por que, en aquel tiempo televisa iniciaba su expansión de televisión por cable y MVS resultaba ser un obstáculo.
Es evidente que Multivisión tiene poder y sus dueños saben acumular riqueza, sin embargo, el impacto actual de esta televisora es muy bajo comparado con los canales de televisión abierta y de paga.
Aunque eso no es obstáculo para continuar en la batalla de la “telecomercialización” pues a pesar del pago que hace el televidente de MVS, por el mismo precio quien sintonice uno de sus canales esta facultado para gozar o sufrir una importante gama de comerciales de Coca Cola, CV directo con sus productor milagrosos, Rexona y todas esas marcas que también se ven por la televisión abierta. Todo por el mismo precio.
Y es que como explica Ignacio Suárez “No se puede echar al olvido la publicidad, pues de eso vive la televisora, pues con los ingresos de las suscripciones no basta. Sin embargo, en este tipo de televisoras aun se respeta el guión de los programas sin patrocinar a nadie con la voz del locutor, tal como pasa en otras televisoras abiertas”
Sin embargo, advierte que esta condición tiene que ver con la penetración de la empresa en el mercado y no así con el respeto de los lineamientos legales, por que según Ignacio Suárez, el día que MVS se penetre en las televisiones mexicanas tanto como TV Azteca o Televisa, se repite la historia.

Para concluir no se puede omitir la crítica a la empresa, pues el compromiso social del que habló en su momento el fundador se desplaza por la comercialización. Y la oportunidad a una realidad dialéctica queda tras bambalinas por millones de pesos para enriquecer a unos cuantos.
Es cierto que los televidentes de MVS no sufren el bombardeo masivo de productos para la casa, para el niño, niña, papá, mamá, el abuelo, levantar la pompi, etcétera (al menos dentro del programa) sin embargo, donde esta la verdadera función social de esta televisión por cable, aquellas que Vargas Gómez declara como trascendente y convencionales. Simplemente se repliegan y dan espacio a programas de entretenimiento sin promesa al cambio y desarrollo intelectual.
Entonces Kosik aparece como profeta pues se nota en la programación del canal 52 que el público de la televisión se atiende como agente y promotor de una sociedad burguesa y globalizada. En donde el espacio de la vida cotidiana se articula con el poder de compra y venta que tienen los individuos.
Desde luego hay que agradecer que MVS al menos funcione como puente para ver en México canales extranjeros, sobre todos aquellos que nos muestran un escenario Europeo donde la televisión no es propiedad privada sino del estado



BIBLIOGRÁFIA


Agnes Heller, Sociología de la vida cotidiana, España, 1991 p. 19.

Karel Kosik, Dialéctica y Moral, p. 17.

Página de Cámara Nacional de la Radio y la Televisión

Artículo de Internet “Murió DirecTV, ¿Estamos en Manos de Televisa? Hugo González www.revistafortuna.com.mx













































ANEXOS








IGNACIO SUÁREZ

CRONISTA DE DEPORTES Y PRODUCTOR DE PROGRAMAS EN MVS


¿Desde cuando está usted en MVS?

Pues tengo poco, como nueve meses, aunque en la televisión empecé en imevisión, cuando todavía era antes de ser Tv azteca, después me vine un año a MVS, después a cablevisión, y de ahí a Televisa y dure 16 años con Raúl Orvañanoz y pues luego ya me vine para MVS otra vez hacer fox Sport en este proyecto se hacen todos los noticieros de fútbol todos los días, a medida que estuve aquí nos encargamos de scort final, en fin ya son casi 18 años de trabajar en diferentes empresas y de todo desde jalar cables hasta de producirlos o conducirlos que es lo como bonito de una empresa como estas.



Te da las ventajas que no te dan las grandes empresas, primero la libertad absoluta de poder decir y hacer prácticamente todo sin que existan los compromisos comerciales de por medio que existen tanto en Televisa como en azteca, cada vez están más comercializados los deportes. Los grandes publicistas son dueños de equipos y a veces ya señalar cualquier tipo de cosas se convierte en un problema mercantil, entonces en el caso de MVS no esta sin compromiso, lo que señala un futuro de la televisión con una tendencia que te da la Tv de cable en un muy corto tiempo, sobre todo en el área de deportes y series. Por ejemplo en España las cadenas de cable son las que mandan, lo mismo pasa en Argentina, Francia, en Inglaterra, así es que yo pienso que hacía allá va. El futuro de la televisión y los deportes va estar a cargo de un sistema de cable de manera definitiva, se pagan mejores sueldos en la tv por cable que en la tv abierta.

Pero, entonces entiendo que usted ¿está aquí por que se siente libre de los compromisos comerciales en los programas?

Nos venimos de Televisa por que me sentí limitado de la apertura. Además surge una buena oferta de trabajo, para cambiar, aunque esto significó cambiar un Ferrari en cuanto a los elementos Tecnológicos y te vienes ahora a trabajar con un bochito por que tiene muchas carencias en cuanto a lo técnico, pero tienes tu oportunidad de decidir y sobre todo de hacer un periodismo más abierto, ya cuando se esta en esa pantallita se debe tener una intención y no sólo convertirse en un lector de notas, que es lo que esta pasando actualmente y los lectores de noticia hoy en día parece que los estereotipan en las grandes televisoras comerciales, pues parece que todas y todos deben ser de ojos azules, blancos y pendejos.

Entonces la evolución y el concepto que tu tienes para desarrollar el periodismo y sobre todo para donde lo quieres llevar, se limita por esta ventana. Lo cual en MVS si se permite a pesar del aspecto tecnológico, pues esta carencia se suple con creatividad humana, eso sí sin creatividad estas, muerto.

Por otra parte en esta empresa se eliminan muchos puentes humanos, esto es los productos televisivos no pasan por muchas manos, sino que una persona es talento artístico e intelectual, lo que apoya para explotar la idea original. Por que por ejemplo en empresas como televisa se pasa a manos de muchos asistentes de asistentes un solo trabajo, eso hace que al final se obtengan sólo híbridos de las ideas originales, lo cual no siempre esta mal, pero si implica procesos a veces innecesarios y otros tantos que si termina mal definitivamente.

Por otra parte si es importante anotar que en esas empresas es muy bombardearte, abusan de todos los hallazgos tecnológicos para los usuarios del medio.

¿Usted cree que eso es con la intención de menospreciar las capacidades del televidente?
Sí, se reduce mucho las capacidades de los televidentes, lo vemos como un tonto, le ponen a las imágenes señales como flechitas para denotar que si este gol, que si aquella jugada, es como si se pensara que hay que tener al publico entretenido con dibujitos, monitos y colorcitos, en fin hacen evidente que sólo es importante lo que se ve y no tanto lo que se dice, cuando se debería entender de manera integral.

Bueno y en MVS se puede presumir que ¿no ocurre este fenómeno?

Aquí en MVS no ocurre hasta ahora, pues tienes la oportunidad de hacer los programas como quieras, usando el argumento que tu decidas, pero hay que pensar en las diferencias abismales sobre por la penetración, por ejemplo aquí puedes decir que Calderón es joto y no te pasa nada, por que nadie se entera tal vez, allá no puedes decir nada, sin embargo la intención de mvs no es precisamente esa, sino ofrecer una alternativa diferente tanto para estudiantes de comunicación y periodismo interesados en el medio, como para el televidente.

La ley Televisa ¿como afecta a MVS?

Bueno esto se ve muy claro cuando Tv Azteca de repente vez ataca a una Farmacéutica como SABA, sobre todo por que es un hombre que decidió aliarse a General Electric, dueña de Telemando y NBC, por que quería venir a plantar una nueva televisora.

Por eso nace la Ley Televisa, que sólo beneficia a Televisa y Azteca, esto fue para que nadie implante una nueva televisora, para que eso pase se requiere de mucho poder económico y poder. MVS no se ve afectado sino amenazado.

Cuales son los beneficios de tener televisión por cable, se disminuyen los comerciales

No siguen existiendo y es que son necesarios para mantener la televisora, pues con las entradas de suscripción, aunque se disminuyen.


Entrevista con Víctor González

Director de cámaras de MVS


¿Cuándo nace MVS?

Se fundo en 1989, con la iniciativa del señor Joaquín Vargas, la misma gente que trabajaba en Telerey y Stereorey lo apoyo para que pusiera el canal. Su ilusión era poner uno de televisión abierta.

Ahora Telerey era una casa productora que hacia comerciales, cintas de video, programas de televisión, por eso el señor ya tenía como que listo el panorama para establecer un canal.

Pero no se lo dieron y le dan uno de paga, en ese tiempo no había mucha competencia, sólo existía cablevisión, pero no era nada. El ya tenía todos los cimientos, el equipo sólo le hacía falta el master, que es toda la tecnología con la que se reciben y transmiten señales de televisión.

¿Con que programación nace MVS?

Inicio con nueve canales, de películas, deportes y entretenimiento. Ahora los únicos programas que tenemos son de espectáculos y de deportes. Aunque al principio se quería poner sólo un programa de deportes. El canal se quería poner un canal que se llamaría Multideportes, pero no funciono y se tuvo que formar sólo el canal 52.

¿En algún momento podría desaparecer MVS por falta de suscriptores?

Podría ser por que ha disminuido el índice de suscriptores, pero se ha mantenido por ya 18 años.

Ahora MVS tiene restaurantes como Wings, Chili´s. entre otras empresas

Televisión como un medio de educación

INTRODUCCIÓN


A propósito de la gran variedad de programas de corte educativo que se han difundido por televisión desde los inicios de este medio y con mayor fuerza a partir de los años setenta, cabe mencionar, la televisión implica una serie de expresiones que hay que descifrar.
En este trabajo tratare de hacer una pequeña reseña acerca de la televisión, a si como los aportes que da a la educación a través del paso del tiempo. Tratare un poco de la enajenación en la que ha caído la gente.
Sin duda en México, la llegada de la televisión fue todo un acontecimiento ya que, fue un nuevo medio de comunicación que pretendía unir a la familia con programas de entretenimiento con humor blanco, doble moral. Una televisión ingenua muy de acuerdo a la época que se vivía en su surgimiento a inicios de los 50as.
Trate de recopilar un poco de información de lo que fue la llegada del cine, porque en sus inicios se planeo con fines educativos.


















DESARROLLO


Como todos ya sabemos la comunicación es un fenómeno que antecede al hombre, las experiencias comunicativas sólo se hicieron posibles gracias al paulatino desarrollo tecnológico y cultural. Las contribuciones teóricas en comunicación hechas a lo largo de este tiempo forman una gran cantidad de definiciones de lo que es el término, sin embargo, una de las más recurrentes es aquella que regresa a sus orígenes etimológicos y se refiere al poner en común con el otro.
Por otro lado la educación a través del tiempo ha sido considerada como un medio, por el cual el individuo aprende y es orientado hacia su futuro por lo que, se ha orientado siempre al desarrollo de las más altas virtudes humanas.
La relación entre comunicación y educación es una constante histórica en la cual, la primera es condición indispensable de la segunda, no obstante, hasta principios del siglo XX no existía una vinculación directa.
“Como objeto de estudio característico, la comunicación educativa tiene sus orígenes en la década de los 20, a partir de que se le descubre y estudia por separado y se reconocen las posibilidades que ofrecen los instrumentos de comunicación masiva aplicados a la educación. Originalmente se le conocía como comunicación audiovisual o auxiliar de la enseñanza y no es hasta los años 70 cuando adopta el nombre de comunicación educativa.” [1]
La educación se sirve de los medios de comunicación para incidir en un mayor número de personas, bajo condiciones espacio temporales accesibles y a partir de un lenguaje verbo audio visual. Los medios electrónicos no necesitan mayor instrucción para ser decodificados de tal suerte que permiten difundir mensajes que de otro modo y por diversas cuestiones (geográficas, económicas o culturales) no hubiera sido posible.
Francisco Sierra afirma que "la Comunicación Educativa, ha sido el marco de trabajo académico que ha tratado la compleja integración entre información, tecnología, educación y cultura, a partir de las relaciones existentes en esta materia iniciada con los programas de educación "en" "sobre", "a través" y "con" los medios y modernas tecnologías electrónicas de comunicación por el sistema formal de enseñanza" [2]
En los inicios del siglo XX los adelantos tecnológicos se desarrollan de manera notable y como consecuencia las prácticas comunicativas se consolidan a partir de los medios de comunicación masiva existentes, como la radio, la fotografía o el cine; siendo este último uno de los medios con mayores posibilidades en la educación.
Las imágenes en movimiento del cinematógrafo, casi a la par del surgimiento de la comunicación educativa inician sus primeras proyecciones con fines educativos en 1922 a través de los talleres cinematográficos de la SEP.
Con el propósito de fomentar el uso del cine como medio educativo, se forma en 1933 la Sociedad Pro-Cine Educativo y en la misma fecha la SEP produce su primera película: Pescadores, mejor conocida como Redes.
El cine como medio de difusión educativa accede lentamente el paso a la transmisión sincrónica de sonidos e imágenes de recepción simultánea que ofrece la televisión. En México las transmisiones experimentales de González Camarena inician en 1946 por XHIGC. A partir de entonces el binomio televisión y educación inician el camino de las distintas prácticas que configuran la televisión educativa hasta nuestros días.
“La primera demostración de televisión en blanco y negro con fines educativos se da a propósito de la VII Asamblea de Cirujanos, en el quirófano principal del hospital Juárez en 1948 y dos años después dan inicio de manera formal las primeras transmisiones de carácter comercial a través de XHTV canal 4 de Televisión de México S.A. propiedad de Rómulo O´Farril. Desde entonces la televisión se bifurca en dos sentidos: televisión pública o gubernamental y televisión privada.”[3]
Por otra parte la televisión pública genera un tipo de mensajes orientados a apoyar las distintas funciones del estado, en tanto que la televisión privada se dirige primordialmente a promover a sus anunciantes y ofrecer entretenimiento de manera masiva.
“La práctica muestra que la relación entre gobierno y medios de comunicación privados genera un tipo de ideología conveniente para la clase hegemónica que ayuda a mantener el estado de las cosas (status quo), mientras las voces disidentes y miradas subversivas en contra del sistema han tenido que ver pasar varias décadas antes de encontrar una leve luz de esperanza en los medios de comunicación, pues las más de las veces la apertura de la información es sólo el espejismo de las válvulas de escape institucional.”[4]
A propósito de lo anterior la a Ley Federal de Radio y Televisión (1960), contempla que:
La televisión constituye una actividad de interés público que compete al Estado proteger y vigilar, su función social es:
Contribuir al fortalecimiento de la integración nacional y al mejoramiento de las formas de convivencia humana
Afirmar el respeto a los principios de la moral social, la dignidad humana y los vínculos familiares.
Evitar influencias nocivas o perturbadoras al desarrollo armónico de la niñez y la juventud.
Contribuir a elevar el nivel cultural del pueblo y a conservar las características nacionales, a las costumbres del país y sus tradiciones, la propiedad del idioma y a exaltar los valores de la nación mexicana.
Fortalecer las convicciones democráticas, la unidad nacional, la amistad y cooperación internacionales.
Si bien la función social de la televisión es a grandes rasgos, la de cultivar valores y promover la cultura, no tiene por obligación educar a sus televidentes, pero hay quienes como Mario Kaplún sugieren que "todo programa educa, sólo que -lo mismo que la escuela, lo mismo que el hogar- puede educar bien o mal" [5]
Es claro que la televisión produce en el espectador una serie de valores, y representaciones, sin embargo, no se le puede ver todavía como un proceso de educación sino de inculturización, es decir, el proceso en el que un individuo o grupo ponen en relación los sucesos, los fines y las creencias que los grupos sociales quieren preservar y estos los interiorizan y los hacen suyos.
Por otra parte el gobierno federal a través de diferentes demandas, ha sido el principal organizador de la educación con apoyo de tecnología. Aún antes de la llegada de la televisión, la Secretaría de Educación Pública ya trabajaba al respecto. Por tanto no es raro que sea el gobierno quién cuente con mayor experiencia en el uso educacional de la televisión.
Estos movimientos en este sección se han orientado primordialmente a "apoyar sus programas de educación formal escolarizada o a brindar sustitutos de ésta", sin embargo, las más de las veces, el uso de los medios se ha hecho sin una clara conciencia pedagógica de su utilidad, guiados por el mero deslumbramiento tecnológico de los medios de comunicación y forzado por la elevada demanda educacional.
A finales de los años 70 la televisión educativa de producción estatal adquiere mayor fuerza y a la sombra de distintos organismos públicos como la Unidad de Tele secundaria, la Unidad de Televisión Educativa y Cultural, Canal 11, el Instituto Nacional para la Educación de Adultos, Televisión de la República Mexicana y Canal 22, apoyan la educación de manera formal e informal.
La experiencia más importante al respecto fue en aquel entonces Tele secundaria, dirigida a sectores marginados de la población y con base en el plan de estudios de la SEP para el nivel secundaria. La Unidad de Tele secundaria es responsable de la planificación y elaboración del diseño y la evaluación de los programas y la UTEC encargada de la realización técnica y transmisión de señales.
El UTEC conjuntamente con la SEP, generan diversos programas culturales para fomentar el interés por nuestro país, la memoria histórica o la identidad nacional con series como "Los grandes maestros del arte popular", "México plural", "Los libros tienen la palabra", "Los maestros", "Los que hicieron nuestro cine", etcétera. Otras experiencias son: Tele primaria, telenovelas educativas, el INEA, la capacitación agropecuaria e industrial, campañas sanitarias, educación sexual.
La Secretaría de Educación Pública a través de diferentes instancias, ha estado presente durante casi cinco décadas en la televisión con fines educativos. Actualmente la Dirección General de Televisión Educativa es la encargada de generar dichos trabajos.
La Dirección General de Televisión Educativa dependencia de la SEP, es el organismo más importante en cuanto a televisión educativa se refiere y tiene a su cargo el sistema EDUSAT, el más importante en su naturaleza en Latinoamérica.
EDUSAT pretende adquirir un esquema de equidad en materia educativa como promotor del conocimiento a partir de medios electrónicos y con esto contribuir al abatimiento del rezago educativo en México. Este sistema cuenta con 30 mil puntos receptores en casi todo el Continente Americano. Con nueve canales de programación propia y tres de retransmisión y cuatro de radio.
De los nueve canales con programación propia, la Dirección General de Televisión Educativa (DGTVE) administra el canal 11, 12, 14 y 17, mientras que el Instituto Latinoamericano de Comunicación Educativa (ILCE) se encarga de los canales 13, 15, 16 y 18, y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes el Canal 23

Las principales tareas de EDUSAT son:

La operación de la Red Edusat, que abarca los ámbitos de programación y transmisión de programas educativos, para la televisión y radio, así como la operación y el mantenimiento preventivo y correctivo de Red Edusat.
Operación de la Red Edusat, que abarca los ámbitos de programación y transmisión de programas educativos, para televisión y radio, así como la operación y el mantenimiento preventivo y correctivo de la Red Edusat.
Producción audiovisual, entendida como la concepción y la realización de series y programas educativos, acordes a las necesidades de diferentes públicos.
Servicio Nacional de Imagen Educativa, que comprende conservación y sistematización de acervos.
Formación, capacitación y actualización para profesionales vinculados con los medios audiovisuales educativos.
Investigación, desarrollo audiovisual y evaluación.
(DGTVE: 1999)
Red satelital de televisión educativa EDUSAT también se transmite en televisión abierta, en los canales 11 y 22. La televisión gubernamental con fines educativos ha generado la mayor parte de los programas de este corte a lo largo de la historia de la televisión, ha tenido presencia en la televisión privada gracias a los tiempos que la ley le otorga y a los canales estatales como el ya desaparecido canal 13 IMEVISION, o el Canal 11 y 22.
Entrando en otro ámbito, la televisión educativa del sector privado "se introdujo al campo institucional por primera vez en el año de 1975, con la transmisión de la telenovela "ven con migo", que dio la pauta para la producción de "Acompáñame" y "Vamos juntos" en los años de 1977 y 1979". Esta última recupera los valores de las dos producciones anteriores e incorpora otros como la integración familiar, o los factores intelectuales por lo que se le consideró en su momento como innovadora.
Las telenovelas parecen estar estancadas en temáticas de los años cincuentas ya que no reflejan ni un 30% de lo que en realidad es la sociedad mexicana. Su contenido tan convencional ha perdurado por lo largo de los años cambiando solo lo visual y técnico, tal como vestuarios y formatos. Pero los temas, argumentos y personajes siguen siendo los mismos. Hablando de la nobleza que no existe en México y de la mujer ejecutiva que ni siquiera es mayoría en nuestro país tercermundista.
En 1976 Televisa y la Universidad Nacional Autónoma de México inician un convenio de colaboración que permite a la televisora consolidar su participación en el campo educativo. "Introducción a la Universidad" fue el primero de los programas realizados a partir de este convenio, otro ejemplo sería el programa "Divulgación Universitaria" que se transmitió a partir de 1977 con el propósito de sustituir las cátedras universitarias suspendidas por una huelga de trabajadores de la UNAM y en el cual participaron 353 maestros universitarios.
Los programas con fines educativos continuaron gracias al trabajo conjunto con otras organizaciones como el Centro de Información de Datos Educativos, Fundación Televisa, el Instituto Mexicano de Estudios de la Comunicación y el Centro de Investigaciones de Televisa, además de los acuerdos de colaboración con The Children´s Television Workshop, Fundación Ford y Coca cola Corporación; con quienes hizo posible una de las más importantes experiencias educativas de los años setenta: el programa Plaza Sésamo.
En 1967 The children´s Television Workshop inició sus actividades en Estados Unidos como un proyecto de investigación que se convirtió, con el paso del tiempo en una de las mayores productoras de programas de televisión educativa, gracias a su principal producto Plaza Sésamo.
A partir de sus inicios Plaza Sésamo se dirigió fundamentalmente a los niños en edad preescolar de la población marginada norteamericana, con el propósito de mejorar su rendimiento escolar, y una vez probado su éxito, la serie se distribuyó por todo el mundo, especialmente entre los países del Tercer Mundo. La primera versión de Plaza Sésamo para Latinoamérica se produjo en México con el financiamiento de la Fundación Ford y la empresa trasnacional Xerox bajo la responsabilidad de The Children´s Televisión Workshop en el año de 1982.
La participación vinculada de Televisa con las mencionadas organizaciones permite que dicha televisora reestructure su programación con el fin de mejorar sus contenidos y con las técnicas y experiencias utilizadas en Plaza Sésamo, crea otros programas del mismo corte como "El tesoro del saber".
En la actualidad la televisión comercial tiene poco cuidado de crear programas expresamente para difundir o promover valores, se van más por el lado del entretenimiento o en el peor de los casos son programas importados de los Estados Unidos. De aquí que la pregunta sea ¿Es posible la educación por televisión?
Además la televisión educativa "hace referencia a toda emisión de programas por televisión dirigidos específicamente a potenciar la información, con objeto de mejorar el estándar cultural de la población, y optimizar los niveles educativos de determinados colectivos (escolares, o profesionales). Su eje sustancial es la referencia educativa."
Conforme a la definición anterior la televisión educativa está orientada a desarrollar información, mejorar el estándar cultural, y optimizar los niveles bajo la referencia educativa. Sin embargo, parece aventurado pensar que estos fines sean en el sentido estricto educación, pues el término de referencia educativa parece ambiguo.
“Para definir la televisión educativa es necesario puntualizar lo que se entiende por educación, pues de no hacerlo se corre el riesgo de caer en un pan-educacionismo que afirme que todo acontecimiento, vivencia y experiencia educan y en este sentido si todo educa, entonces el objeto de estudio de la educación será todo.”[6]
Al establecer los diferentes estados posibles que puede adoptar un sistema, se puede llegar al conocimiento de los componentes implicados de forma obligatoria u optativa en el mismo, además de distinguir sus diferencias estructurales y funcionales, en dependencias solidarias, causales o específicas que las relacionan.
“Para explicar estas relaciones de manera más clara, es útil el modelo de la cebolla en tanto que nos permite ubicar cuáles son los diferentes sistemas y como pueden ser abordados. Esta forma de explicar la realidad parte de un sistema histórico, referencial, social, comunicativo y cognitivo.”[7]
Si bien es cierto que en el caso de la educación la polisemia del término hacer pensar que todo educa, también es cierto que el término de televisión educativa se usa indiscriminadamente para mencionar cualquier mensaje capaz de exaltar valores o virtudes humanas, de aquí la necesidad de recurrir a este modelo, pues la educación puede permear a los diferentes sistemas pero sólo se puede ubicar en uno de ellos.
Los sistemas y subsistemas que contempla este modelo son abiertos y por ello son multi-afectados, pero la en culturización de la que se habló con anterioridad se ubica en el sistema referencial. La educación es un constructor social pues es parte del sistema social y su práctica depende de una institución que asigna recursos económicos y humanos con un fin determinado. La socialización se ubica en el sistema comunicativo y por último el aprendizaje es parte del sistema cognitivo.
Con la reflexión anterior es posible distinguir dos tipos de televisión:
Por un lado aquella que forma parte de un programa educativo avalado por alguna instancia social (relación educación- sistema social), y por otro lado, aquella capaz de promover algún tipo de habilidad de manera aislada al sistema educativo nacional o fomenta valores y principios (relación aprendizaje - sistema cognitivo).
En ambos casos puede darse un proceso de en culturización, sin embargo, en el primero será la sociedad la encargada de evaluar y legitimar esos conocimientos adquiridos, mientras que en el segundo caso los conocimientos se dejan al arbitrio de quién los consume y pueden ser aplicados o no durante su vida.
Al describirse a la educación, Pitágoras señalaba que educar no es dar carrera para vivir, sino templar el alma para las dificultades de la vida. Algo parecido deben pensar aquellas instituciones u organizaciones que se han dado a la tarea fomentar contenidos educativos y reconocen en la tecnología un medio adecuado para ello.
Sin embargo, es adecuado situar a la educación como objeto de estudio definido pues, como se hablo anteriormente, de no hacerlo se cae en el error de pensar que todo es educación y en estos términos, cualquier producto televisivo se puede promover como educativo.
El aprendizaje en una capacidad biológica de los seres vivos que puede ser distinta en cada individuo y depende de la acomodación que se haga de la información nueva en la estructura cognitiva ya sea de manera memorística o significativa. De tal suerte que es posible aprender de cualquier experiencia de vida, y de aquellas que apelan a nuestros sentidos a partir de los medios de comunicación.
Una televisión para el aprendizaje deberá tener presentes los valores y principios que sustentan su cultura y ayudar a promover actitudes y habilidades, aunque estas no sean avaladas por el sistema social.
Sin negar la influencia que ejerce la televisión (como medio de comunicación de masas) en el aprendizaje, los efectos que se producen no son necesariamente educativos, pues para ello, son indispensables algunos elementos cardinales. Es decir, la televisión educativa debe diseñar programas con una intencionalidad clara y expresa; los planteamientos técnicos deben aparecer supeditados a los didácticos, de ahí que los contenidos y las audiencias aparecen delimitados.
En el caso de la televisión educativa se utilizan medios y materiales complementarios, donde todos los elementos (códigos audiovisuales) se ponen al servicio de la educación-enseñanza-formación. El precio o la rentabilidad han de medirse con parámetros diferentes a los que se utilicen en la televisión comercial. Y los criterios de calidad han de privar sobre criterios de la audiencia.
La Televisión Educativa persigue objetivos muy definidos en el campo educativo que contribuyen de manera eficaz en el proceso de enseñanza-aprendizaje. Su interés e intención es básicamente el de educar en un sentido amplio, ofreciendo a través de la televisión una serie de contenidos inmersos en cada uno de los niveles educativos, incorporando además conocimientos, valores y habilidades.
Por otra parte, hay quienes consideran que la educación sólo es posible en la escuela tradicional, en la cual se imparte el discurso verbal hegemónicamente sobre cualquier otro instrumento de lenguaje, y la riqueza de la labor docente estriba en mirar a sus alumnos, percibir y reconocer a quiénes se está educando.
Posiblemente las bondades de la educación presencial no sean sustituidas jamás por ningún medio, pero hay que reconocer el enorme impacto de los medios tecnológicos en la educación, no se trata de cambiar ante la necesidad de la eficientización de los tiempos, sino tomar en cuenta que la labor educativa puede llegar a más gente y de distintas formas a partir del lenguaje verbo audiovisual.
Es labor de quién participa en esta tarea, tener en cuenta que la educación no es el medio sino el fin, y que un programa que promueva la educación o el aprendizaje, deberá reflexionar sobre las necesidades educativas con un fin social.
La labor de educar o promover el aprendizaje a partir de los medios es un reto constante. En el primer caso, la televisión educativa debe tener presente que es sólo una parte de un programa educativo más amplio, que responde a un currículum y esta validado socialmente. Mientras que en el caso de aquellos programas que apelan al aprendizaje, se deben tomar en cuenta infinidad de factores tales como:
La edad del público al que van dirigidos, las habilidades, conocimientos y destrezas propias de esta edad, su nacionalidad, su cultura y su contexto o realidad inmediata, y con todos estos factores proponer programas que diviertan, propicien el aprendizaje y sean de calidad.
En ambos casos, se deben ofrecer los elementos necesarios para adoptar una postura ante la vida, de tal modo que quien sea educado o aprenda a partir de los medios tenga la capacidad de seleccionar de toda la gama de posibilidades existentes, aquellas que lejos de situarlo en la dinámica del mundo actual le de la posibilidad de elevar su espíritu a partir de la reflexión y el conocimiento y ¿por qué no? creer en las utopías.













CONCLUSIONES

Sin duda alguna la educación en México y otros países debe de ser una cuestión presencial, ya que los medios de comunicación jamás se van a preocupar por dar un verdadero programa educativo a la sociedad.
Por otro lado, la sociedad mexicana necesita de lideres de opinión que tengan la fuerza de hacer reflexionar tanto al albañil que trabaja duró hasta tarde, como al abogado que tramita papeles diarios y utiliza un lenguaje “complicado” para el simple mortal. Un buen líder de opinión no debe de ser objetivo como lo marca las reglas del periodismo, debe romper esa línea de ser como un punto neutro sin criterio.
Esto es lo que pasa con los señores que tienen los horarios estelares en las televisoras más “importantes” del país, el señor Javier a la Torre y Joaquín López Doriga se preocupan más al dar una noticia, en no equivocarse y mostrar seriedad, aunque Javier rompe con toda seriedad al gritar; ¡esta noche en hechos¡. Los noticieros deberían de preocuparse mas por tener una persona que forme ideologías a favor del pueblo, un verdadero forjador de la justicia social, que una piedra que solo lee noticias.
En el ejemplo anterior trato de explicar, que la televisión tiene una visión mas de informar y no de educar, yo creo, que los horarios estelares los deberían tener buenos documentales, que nos puedan dar una buena visión de lo que es la educación a través de la historia. Ya que el televidente mexicano promedio, es un televidente carente de lecturas, toda la información que le llega solo la conoce por la televisión y la cree como única y exacta. Es un problema muy difícil, ya que el trabajador llega a su casa después de duras jornadas de trabajo, el no quiere llegar a saber que hay mas problemas que lo van a afectar, el solo quiere llegar a entretenerse y desconectar su cerebro por un buen rato para así recibir información digerida.
[1] - Cuadernos del Colegio de Educación y Comunicación. Caracterización de la Comunicación Educativa (Segunda parte) La comunicación educativa como práctica social. Torres. H. Noviembre 1998. Número 3, Volumen 1, Año 2.
[2] Sierra, F (2000). Introducción a la teoría de la comunicación educativa. Ed.MAD.
[3] - La Segmentación Televisiva. Investigación de carácter Exploratorio, documental sobre experiencias en mercadotecnia televisiva. Eduardo Ochoa www. Monografías. Com /ochoa /htlm. 7 noviembre 2007.
[4] BARRER Chris. Televisión globalización e identidades culturales. Paidós Comunicación
[5] (Kaplún citado por Abrego, 2000).
[6] Martín. M. (1993). Teoría de la Comunicación. 2ª ED. México: Escuela Nacional de Estudios Profesionales Acatlán. P.30
[7] - Martín. M. (1993). Teoría de la Comunicación. 2ª ED. México: Escuela Nacional de Estudios Profesionales Acatlán. P.33

31 MINUTOS



INTRODUCCIÓN



La televisión Latinoamérica exige cambios en el formato de presentación, no importa la edad del espectador, todos ya quieren probar algo diferente. Eso es precisamente lo que notaron dos periodistas chilenos al iniciar una de las producciones más famosas de los últimos tres años, se llama 31 minutos.

Aunque nunca fue su objetivo ganar tanta fama, los creadores de este noticiero de marionetas ha logrado impactar en el público de diferentes edades en México y en su país natal.

Y es a simple vista el grupo de marionetas que dan vida a su producción puede atenderse como un programa de entretenimiento, sin embargo el contenido esta cargado de crítica, sátira y conciencia de la realidad.

31 minutos exalta valores de uso social para niños, al tiempo que expone el compromiso con la sociedad, mismo que es uno de los elementos principales de la comunicación alternativa.

Esta comunicación alternativa que tuvo lugar en el década de los sesenta y setenta busca generar una conciencia colectiva cerca de temas que impactan directamente en las relaciones sociales.

Bajo está línea de investigación se presenta una investigación documental y de opinión en un grupo de enfoque, a fin de indagar cual es la opinión que se tiene sobre uno de los programas que se presenta actualmente en la programación infantil de canal once.



OBJETIVO

Investigar las transformaciones sociales que identifican un grupo de adultos acerca del programa 31 minutos, actualmente transmitido por canal once.



METODOLOGÍA


Para lograr el objetivo de esta investigación se realizara una breve investigación documental sobre los orígenes y propósitos del programa que actualmente se transmite en horario de 2:30 A 3:00 de la tarde de lunes a viernes.

La investigación obtendrá la validez de trabajo social al establecer en un grupo de enfoque, conformado por 6 adultos de entre 25 a 30 años, lo cuales deben conocer el programa bajo investigación, además este grupo de enfoque tiene como particularidad que todos son estudiantes actuales. Tres de ellos son comunicólogos, uno estudia filosofía y dos más atienden las ciencias de la sociología.

A ellos se preguntara sobre la temática que maneja la transmisión. Con el fin de obtener la opinión de este grupo se plantean las siguientes preguntas

ü ¿Por qué gusta el programa de 31 minutos?
ü ¿Según lo que has visto de 31 minutos por que crees que impacte tanto en la comunidad infantil?
ü ¿Cuál ha sido el tema que más te ha gustado y por que?
ü ¿Por qué a generado tan buena aceptación en México a pesar de ser un programa extranjero?
ü ¿Cuál es el personaje que más reasalta?
ü ¿Marcara un cambio de paradigma este programa?


Una vez obtenidas las opiniones de los participantes del grupo de enfoque se redactaran las conclusiones sobre el programa. En las cuales se exaltara la importancia, trascendencia, consecuencias y­/o de la difusión de este programa.










ANTECEDENTES TEÓRICOS
“COMUNICACIÓN ALTERNATIVA”

En los años sesenta, en América Latina, Europa y algunas regiones de Asia, veinte años de bipolaridad, industria militar, concentración de ingreso, explotación y abuso de las potencias sobre los países más débiles mostraban sus consecuencias. México 1968, la guerra de Vietnam, la crisis de los misiles en Cuba, la invasión de la URSS en Checoslovaquia, los militarismos y los golpes de Estado en América Central y el Cono Sur, son apenas algunos de los acontecimientos de este período.

En este contexto, surgieron líneas de investigación en torno a los medios de comunicación, abarcando temáticas como: dominación cultural y medios; información, control e imperialismo; explotación e ideología; colonialismo cultural; medios y cultura de masas; socialismo y medios de comunicación; y otras

La respuesta de diferentes teóricos consistió en proponer formas comunicacionales que contrarrestaran lo que se llamó: el imperialismo de los medios, el quinto poder, la estructura ideológica mediática de manipulación, y la industria cultural. Una de estas nuevas y contestatarias formas se denominó comunicación alternativa la cual se augura una vía de concientización que corría paralela al monopolio de los grupos privados sobre los medios.

La comunicación alternativa recuperaba los modos de expresión comunitarios, las costumbres y los símbolos para concientizar a la población sobre el estado de sometimiento en que vivía.

La comunicación alternativa puede interpretarse “como un discurso que se opone al lenguaje del sistema, pues no todo discurso de origen popular es necesariamente una opción, si nos atenemos, aunque relativizándolo, al aserto de Marx según el cual la ideología de una sociedad es la ideología de sus clases dominantes.

Lo que hoy se conoce como comunicación alternativa ha sido no sólo la propuesta, sino un ejercicio que surgió desde la teoría y la práctica revolucionarias, y la movilización ciudadana en defensa de los derechos humanos, representando por más de dos décadas una vía de expresión relevante para los grupos sociales organizados que buscaban cambiar, desde su perspectiva, el orden de dominación existente.


En este sentido la comunicación alternativa puede aparecer como una base teórica que fundamenta y apoya los sistemas de producción televisiva de canal once. Pues sin llegar a ser un canal radical, se ha encargado desde 1959, de difundir y promover las costumbres mexicanas, rescatando así la importancia de su existencia.

Junto a esta labor canal once se ha encargado de fomentar los sistemas de cultura en todo tipo de publico, pues desde niños y adultos pueden disfrutar de un colage de programas en los que se da preferencia a los de origen nacional, sin embargo, la programación también incluye programas extranjeros.

El trabajo de canal once demuestra lo que los teóricos de la comunicación alternativa establecen como compromiso, el cambio social, dirigido a la superación de la sociedad capitalista de producción, en un proceso de democratización que permitiría la participación activa de todos aquellos que necesitaran utilizar los medios.


ANTECEDENTES HISTÓRICOS DE 31 MINUTOS


Canal once empezó a difundir en México un programa chileno llamado “31 minutos” este espectáculo televisivo es transmitido actualmente en la barra de programación de niños.


El programa de 31 minutos nace de un concurso propuesto por la productora chilena APLAPLAC, la producción de este programa estuvo y está a cargo de un grupo de periodistas. Y la idea principal es proyectar un noticiero conducido por títeres.

En una entrevista obtenida por el periódico La Jornada, se publico la siguiente declaración de los productores "Partimos de querer hacer un programa infantil y nos impusimos hacer algo que nos gustara a nosotros, algo que nos hubiera gustado ver de niños. Siempre habíamos hecho periodismo televisivo y documentales, y en un concurso de la televisión del Estado para hacer programas infantiles, inventamos esto, porque era el medio que conocíamos. Decidimos que en vez de humanos aparecieran títeres, los personajes fueron cobrando vida".

Los responsables de esta declaración son Pedro Peirano y Alvaro Díaz, ambos presentaron la creación en la Televisión Nacional Chilena y sus trasmisiones iniciaron en el año 2003.

La intención de 31 minutos además de ofrecer un noticiero con títeres, ocupan el espacio para explotar paulatinamente la inteligencia de los niños pues según declaraciones de la misma entrevista, los personajes se presentan como niños que tienen un vida de adultos, vida en la que cobran importancia su comportamiento, opinión y en general las acciones de la vida cotidiana.


Por ello el grueso del programa recae en la sección de la nota verde, donde aparece un conejo rojo llamado Juan Carlos Bodoque, quien plantea temas relacionados con el medio ambiente. Desde luego cargada con un sentido de humor, crítica y en múltiples ocasiones de sarcasmo.


Se dice que cuando se estreno este programa en su país natal acaparó 5 mil personas. Actualmente se compara con el fenómeno del “Chavo del 8” pues desde que apareció en los televisores de la programación por cable, atrajó las miradas del publico de todas las edades.

Y es que los personaje por no sólo tienen gracia y colorido sino también argumento, en cual se exaltan sus virtudes, aunque en diferentes ocasiones parece que el guionista se empeña en exponer los defectos.

Es todo un caso el evento pues aún sus productores y creadores no dan crédito al éxito que obtuvieron con unas marionetas hechas de unos cuantos trapos, calcetines y botones.

Hasta el momento se considera que el impacto más importante se tiene entre los niños de 5 a 10 años incluso se reconoce que gracias a la difusión que le dio canal once alrededor de 3 millones de personas lo ven por este canal, en esta cifra ya se consideran a los adultos, pues también ha generado sensación. Aunque Juan José Olivares en su nota de la jornada afirma que es un programa para niños… hasta de 90 años.




RESULTADOS DEL GRUPO DE ENFOQUE


Durante el desarrollo del grupo de enfoque los integrantes opinan que 31 minutos es un programa atractivo por que no parte de una primicia educativa, aunque puede ir inserta tal intención, parece que es través de la sátira, diversión, el humor y unas marionetas frenéticas es como logra impactar el programa, eso si se piensa desde el punto de vista infantil. Y es compatible con la cultura latinoamericana en general por ello es que logra un vinculo con la sociedad

Aunque exponen que para el adulto tal vez lo más atractivo recae en la crítica que presenta esta palomilla de personajes. Pues ellos exaltan que lo más impactante, sobre todo para los tres estudiantes de comunicación, recaer en la crítica a los medios de comunicación en particular hacia la televisión.

Incluso, uno de los participantes recuerda un capítulo donde el títere que actúa como productor del programa se empeña en transmitir un programa “muy emotivo” tanto que los conductores debe fingir que lloran, la producción obliga a transmitir una noticia absurda sobre un niño que pierde un globito, pues se supone que lo emotivo es la moda de la televisión.

Con ese ejemplo los participantes del grupo de enfoque interpretan que este programa y en particular ese capítulo, logra poner en evidencia lo absurdo que en ocasiones resultan las transmisiones de televisión.

Según el grupo encuestado los personajes hacen su parte, pues se burlan de la realidad, incluso de la suya y en ese sentido a un estudiante de comunicación le parecen muy complejos sobre todo por que actúan como adultos, que no escatiman en mostrar sus defectos.

En particular el personaje de Juan Carlos Bodoque parece que se lleva la premisa, pues es una contradicción al conejo blanco y lo que este representa, como la ternura por ejemplo, en cambio este conejo es un personaje irreverente que se aprovecha a su amigo o de cualquiera de los personajes, pero es el único que siempre presenta una nota con sentido real, como son los temas relacionados con el medio ambiente.

Este grupo dejó claro que los valores que exalta este programa están enfocados en la amistad, el cuidado al medio ambiente y de manera subliminal para los niños aparece la crítica. Lo cual según el estudiante de psicología trasciende en las mentes infantiles y adultas para hacer conciencia de la realidad desde una opción divertida.

Para concluir el grupo coincide que el programa es una buena oportunidad para adentrar a los niños en el mundo de la información pero sin conformarse con un programa absurdo o repetitivo como en la actualidad se transmiten en la televisión mexicana.

CONCLUSIONES


Después de revisar la temática teórica de la comunicación alternativa, los antecedentes históricos de 31 minutos y la opinión del grupo de enfoque es válido concluir que canal once difunde este programa con la intención de entretener y educar a través de sus contenidos.

Además, se puede agregar que este programa a pesar de ser de chileno logra promover los valores de una sociedad, pues tal como se marca en el texto de comunicación alternativa esta es una de las funciones más importantes de la comunicación masiva.

Así entonces, podemos atender a 31 minutos como una buena opción para difundir el periodismo de manera crítica sin el compromiso de la figura publica. Aunado al espacio que este representa para usar al máximo la creatividad e imaginación que da vida a unos cuantos títeres hechos de trapos y calcetines.

De tal manera que este programa revoluciona la televisión para niños, pues exalta el compromiso social y rescata el uso de títeres como recurso, en tal caso expone la animación sin recursos computarizados y obtiene un impacto social importante, al mismo tiempo escapa de la epidemia de la globalización y estereotipos de la sociedad.










” Javier Esteinou Madrid, "La utopía de la comunicación alternativa en
el aparato dominante de la cultura de masas"




José De la Mora Medina, El Marxismo, Cuaderno de Trabajo de Comunicación no. 5, CCH, Cap.
aximo Simpson Grinberg (comp.), Comunicación Alternativa y cambio Social, p. 16.

ESTRUCTURA Y DESARROLLOS DE LOS MEDIOS

Éste espacio ha sido creado por alumnos de la carrera de comunicación de la Facultad de Estudios Superiores Acatlán, cuyo objetivo es dar a conocer la importancia y la evolución que ha tenido la televisión en México. Podrás encontrar análisis de programas muy antiguos pero con rotundo éxito en la actualidad y tal vez programas que desconozcas pero que sin duda causan un gran impacto en este momento. Éste blog estará en constante crecimiento, si tu eres alumno de Acatlán o estas estudiando la carrera de Comunicación o simplemente te gustan los medios, no dudes e subir tus trabajos algunos comentarios, cree me que nos será de mucha ayuda para poder ir mejorando esto. Los trabajos aquí presentados fueron analizados y corregidos pero si quieres comentar algo acerca de ellos no lo dudes y súbelo. GRACIAS Y ESPERAMOS QUE ESTO CREZCA ATTE. ALUMNOS DE LA CARRERA DE COMUNICACIÓN FES-A